Diego Rivera (1886-1957) là một trong những nhà họa sĩ, điêu khắc nổi tiếng người Mexico. Rivera trở thành một trong những người sáng lập của phong trào nghệ thuật Mexico Mới, một phong trào nghệ thuật dân tộc và cách mạng có mục tiêu là thể hiện văn hóa và lịch sử của Mexico.
Contents
Tiểu Sử Cuộc Đời Của Diego Rivera
Hoàn cảnh xuất thân và tuổi thơ
Tên đầy đủ của ông là Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodríguez. Rivera sinh ngày 8 tháng 12 năm 1886 tại Guanajuato, Mexico. Ông sinh ra trong một gia đình tư sản với cha là một giáo viên và mẹ là một phụ nữ nông dân. Gia đình ông cũng rất ủng hộ ông trong việc theo đuổi con đường nghệ thuật.
Rivera bắt đầu học hội họa tại Học viện Sân khấu Belle của San Carlos ở Mexico City. Ông tiếp tục học ở Tây Ban Nha và sau đó ở Paris, nơi ông tiếp xúc với phong cách nghệ thuật mới mẻ như Coubism và Surrealism.
Giai đoạn trưởng thành
Giai đoạn trưởng thành của Diego Rivera là thời kỳ mà ông trải qua nhiều trải nghiệm nghệ thuật và học hỏi từ các trường phái và nghệ sĩ khác nhau. Sau khi học hội họa ở Học viện Sân khấu Belle của San Carlos ở Mexico City, Rivera đã du học ở Tây Ban Nha và sau đó ở Paris, nơi ông tiếp xúc với các phong cách nghệ thuật mới mẻ và tiên tiến như Chủ nghĩa Phơi sáng và Cubism.
Ở Paris, Rivera trở thành một phần của cộng đồng nghệ sĩ tiên tiến, gặp gỡ và làm việc cùng với các họa sĩ như Pablo Picasso, Georges Braque, và Amedeo Modigliani. Sự ảnh hưởng của phong cách nghệ thuật này đã ảnh hưởng đến sự phát triển của phong cách của Rivera, đồng thời cũng thúc đẩy ông khám phá các chủ đề xã hội và chính trị trong tác phẩm của mình.
Giai đoạn này cũng là thời điểm mà Rivera bắt đầu phát triển phong cách sơn dầu của mình và bắt đầu tạo ra các tác phẩm nổi tiếng như “Zapatista Landscape”, một bức tranh thể hiện cảm nhận của ông về cuộc cách mạng và sự phát triển của người dân lao động tại Mexico.
Giai đoạn cuối đời
Giai đoạn cuối đời của Diego Rivera là thời kỳ ông tiếp tục hoạt động sáng tạo mạnh mẽ và làm việc trên nhiều dự án nghệ thuật lớn trong nước và quốc tế. Trong giai đoạn này, ông đã trở thành một trong những họa sĩ nổi tiếng nhất của thế giới và có ảnh hưởng sâu rộng trong cả lĩnh vực nghệ thuật và chính trị.
Trong những năm cuối đời, Rivera tiếp tục sơn những bức tranh về chủ đề xã hội và lịch sử của Mexico, đặc biệt là những tác phẩm tường phổ biến mà ông tạo ra ở các địa điểm công cộng, như tại Bảo tàng Quốc gia Anthropology ở Mexico City. Ông cũng tham gia vào nhiều dự án tượng đài và bảo tàng, giữ vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy nghệ thuật và văn hóa của quốc gia.
Ngoài ra, Rivera cũng tiếp tục tham gia vào các hoạt động chính trị và xã hội, ủng hộ các phong trào cải cách xã hội và lao động. Ông không chỉ là một họa sĩ nổi tiếng mà còn là một nhà nghiên cứu và người lãnh đạo có ảnh hưởng trong lĩnh vực văn hóa và chính trị.
Tuy nhiên, vào cuối đời, sức khỏe của Rivera bắt đầu suy giảm và ông đã trải qua nhiều vấn đề về sức khỏe. Ông qua đời vào năm 1957 tại Mexico City, để lại một di sản văn hóa lớn và ảnh hưởng sâu rộng trong cả nghệ thuật và chính trị.
Con Đường Nghệ Thuật Của Rivera
Hành trình tiến tới nghệ thuật của Diego Rivera bắt đầu từ khi ông còn trẻ và kéo dài suốt đời. Dưới đây là một số giai đoạn quan trọng trong sự nghiệp hội họa của ông:
Rivera bắt đầu sự nghiệp hội họa của mình tại Mexico vào cuối những năm 1900. Ông học tại Học viện San Carlos và được ảnh hưởng bởi các phong cách nghệ thuật khác nhau, từ hậu ấn tượng đến phong cách vừa mới xuất hiện của phong trào phản ấn tượng.
Rivera đã điều tra và nghiên cứu nghệ thuật tại Châu u trong thập niên 1910. Tại đây, ông tiếp xúc với các phong cách nghệ thuật mới, bao gồm cả Cubism của Picasso và Braque, và Expressionism của các họa sĩ như Munch và Kandinsky. Những trải nghiệm này đã ảnh hưởng đến phong cách của ông trong những năm tiếp theo.
Sau khi trở về Mexico, Rivera phát triển phong cách hội họa cá nhân của mình, kết hợp giữa sự thực tế và sức mạnh biểu tượng. Ông sử dụng màu sắc rực rỡ và động viên để thể hiện cuộc sống hàng ngày của người dân Mexico, cũng như những chủ đề về văn hóa và lịch sử.
Một phần lớn của sự nghiệp hội họa của Rivera liên quan đến việc sử dụng nghệ thuật tường để truyền tải thông điệp văn hóa và chính trị. Các tác phẩm tường của ông, như các bức tranh tại Trung tâm Thủ đô Mexico và nhà thờ Tlalpan, thường mang tính chất biểu tượng và chính trị mạnh mẽ.
Rivera cũng có ảnh hưởng đến nghệ thuật quốc tế thông qua các dự án quốc tế của mình. Ông đã thực hiện các tác phẩm tại Hoa Kỳ, Pháp và nhiều quốc gia khác, đưa nghệ thuật của mình ra ngoài Mexico và trở thành một họa sĩ nổi tiếng trên toàn thế giới.
Các Tác Phẩm Nghệ Thuật Tiêu Biểu
Diego Rivera đã tạo ra nhiều tác phẩm nghệ thuật tiêu biểu, trong đó có các bức tranh tường, các bức tranh dầu trên bức vẽ, và các tác phẩm khác. Dưới đây là một số tác phẩm nổi bật của ông:
1. “Man at the Crossroads” (1933): Bức tranh tường này ban đầu được vẽ cho Trung tâm Tài chính Rockefeller ở New York, nhưng sau đó bị loại bỏ do chứa những hình ảnh chính trị phản động. Bức tranh ban đầu bao gồm hình ảnh của Lenin, nhưng sau đó bị cắt bớt và cuối cùng bị hủy. Rivera sau đó tái tạo phiên bản này dưới tên “Man, Controller of the Universe” tại Palacio de Bellas Artes ở Mexico City.
2. “Detroit Industry Murals” (1932-1933): Các bức tranh tường này nằm ở Detroit Institute of Arts và là một trong những tác phẩm nghệ thuật tường đáng chú ý nhất của Rivera. Bức tranh này miêu tả quá trình sản xuất ô tô và sự phát triển công nghiệp của Detroit, với sự kết hợp của các yếu tố công nghiệp và người lao động.
3. “Dream of a Sunday Afternoon in Alameda Park” (1947-1948): Bức tranh dầu này là một tác phẩm kỷ niệm của Rivera, với sự hiện diện của các nhân vật lịch sử và văn hóa Mexico. Bức tranh này có sự tham gia của nhà văn Frida Kahlo và là một trong những tác phẩm nghệ thuật phổ biến nhất của Rivera.
4. “Zapatista Landscape” (1915): Được tạo ra trong giai đoạn sớm của sự nghiệp của ông, bức tranh này thể hiện cuộc khởi nghĩa của Emiliano Zapata và những người lính Zapatista trong cuộc cách mạng Mexico. Bức tranh này chứa nhiều yếu tố biểu tượng và chính trị, phản ánh cam kết của Rivera với phong trào cách mạng.
5. “The Flower Carrier” (1935): Bức tranh này thể hiện một người đàn ông ở Mexico mang một đợt hoa lớn trên lưng, biểu tượng cho nền văn hóa và sự mệnh lớn lao của người dân lao động Mexico. Đây là một trong những bức tranh cá nhân nổi tiếng nhất của Rivera.
Các Giải Thưởng Danh Giá Mà Ông Đã Đạt Được
1. Giải Lenin hòa bình với giá trị tiền thưởng: Đây là một trong những giải thưởng cao quý nhất của Liên Xô, được trao cho những người đóng góp nổi bật trong việc thúc đẩy hòa bình và sự công bằng xã hội.
2. Huy chương Stalin: Rivera đã được trao huy chương Stalin, một giải thưởng uy tín của Liên Xô, vinh danh những đóng góp xuất sắc cho văn hóa và nghệ thuật.
3. Huân chương Diego Rivera: Trong sự nghiệp của mình, Rivera đã nhận được nhiều huân chương và vinh danh từ chính phủ và tổ chức văn hóa của Mexico.
4. Giải thưởng Nobel: Mặc dù không phải là một nhà văn, nhưng Rivera cũng được đề cử cho giải thưởng Nobel Văn học vào năm 1953.
