Jackson Pollock (1912-1959) là một họa sĩ nổi tiếng người Mỹ. Ông nổi tiếng với các tác phẩm về chủ để trừu tượng sống động và đặc biệt là kĩ năng vẩy sơn (drift paiting) độc đáo của ông. Ông là một họa sĩ rất tài giỏi nhưng đi kèm với đó là ‘’tật’’ nghiện rượu.
Contents
Tiểu sử cuộc đời của Pollock
Hoàn cảnh xuất thân và tuổi trẻ của ông
Jackson Pollock sinh ngày 28 tháng 1 năm 1912 tại Cody, bang Wyoming, Hoa Kỳ. Ông là con thứ năm trong số năm người con của gia đình cha là LeRoy Pollock và mẹ là Stella May McClure. Cha của ông đã làm việc trong ngành nông nghiệp và là một người hàn viện đã phục vụ trong quân đội Hoa Kỳ trong Thế chiến thứ nhất.
Tuổi thơ của Pollock đã trải qua những gì có thể được mô tả là khó khăn và bất ổn. Gia đình của ông di chuyển nhiều, từ Wyoming đến Arizona sau đó đến California. Pollock thường phải chuyển trường và không ổn định trong cuộc sống gia đình của mình, điều này có thể đã ảnh hưởng đến tâm hồn và tư duy sáng tạo của ông.
Tuy nhiên, Pollock đã thể hiện sự tài năng và đam mê với nghệ thuật từ khi còn rất nhỏ. Ông đã bắt đầu học vẽ tại Trường Nghệ thuật Los Angeles và sau đó theo học tại Trường Nghệ thuật San Francisco. Sau khi di chuyển đến New York vào những năm 1930, Pollock tiếp tục phát triển năng khiếu của mình trong một thời kỳ thú vị và sôi động của nghệ thuật hiện đại ở Mỹ.
Thời kì trưởng thành
Khi trưởng thành, cuộc đời của Jackson Pollock được đánh giá là đầy biến động và phức tạp, đặc biệt là trong thời kỳ từ những năm 1930 đến 1950.
Trong thời kỳ trưởng thành của mình, Pollock đã học và làm việc dưới sự hướng dẫn của nghệ sĩ Thomas Hart Benton, một trong những họa sĩ quan trọng của trường phái Regionalist ở Mỹ. Benton đã ảnh hưởng lớn đến phong cách và quan điểm nghệ thuật của Pollock.
Pollock đã trải qua cảm xúc nổi tiếng và thất vọng trong sự nghiệp nghệ thuật của mình. Mặc dù ông đạt được một số thành công ban đầu, nhưng cũng phải đối mặt với sự phê phán và khó khăn trong việc thể hiện ý tưởng sáng tạo của mình.
Pollock kết hôn với nghệ sĩ Lee Krasner vào năm 1945. Mối quan hệ này đã góp phần quan trọng trong sự phát triển nghệ thuật của cả hai và cũng đồng thời đối mặt với nhiều vấn đề và xung đột gia đình.
Pollock đã lâm vào nghiện rượu và gặp vấn đề tâm thần trong cuộc đời trưởng thành của mình, điều này ảnh hưởng đến sự sáng tạo và sự ổn định của ông.
Dù có những khó khăn cá nhân và tâm lý, nhưng Pollock đã đạt được sự nổi tiếng và thịnh vượng trong thế giới nghệ thuật. Các triển lãm cá nhân và nhóm của ông đã thu hút sự chú ý và khen ngợi, đặc biệt là với phong cách trừu tượng sáng tạo mà ông phát triển.
Giai đoạn cuối đời
Trong những năm cuối đời, sự nghiệp của Pollock trải qua những biến động và thách thức. Dù ông đã đạt được sự nổi tiếng và thành công sớm, nhưng sự ổn định nghệ thuật và tâm trạng của ông bắt đầu suy giảm do vấn đề về rượu và tâm thần.
Vào ngày 11 tháng 8 năm 1956, Pollock lái xe trong tình trạng say rượu và gặp tai nạn giao thông gần nhà của mình ở Springs, Long Island. Trong tai nạn này, ông và một người bạn, nghệ sĩ Ruth Kligman, sống sót, nhưng một phụ nữ tên là Edith Metzger đã thiệt mạng.
Sau tai nạn, Pollock trải qua những thời kỳ khốn khổ và cô đơn. Ông gặp nhiều khó khăn trong việc kiểm soát nghiện rượu và sự trầm cảm. Sự nghiệp nghệ thuật của ông cũng chịu ảnh hưởng nặng nề, khi ông không thể sáng tạo như trước.
Năm 1956 cũng là năm mà cha nuôi của Pollock, Thomas Benton, qua đời, điều này gây ra thêm sự đau buồn và sự thất vọng cho Pollock.
Jackson Pollock qua đời vào ngày 11 tháng 8 năm 1956, cùng ngày với tai nạn giao thông định mệnh. Ông chỉ mới 44 tuổi khi qua đời. Cái chết của Pollock chấm dứt sự sống của một trong những họa sĩ trừu tượng quan trọng nhất của thế kỷ 20 và để lại một di sản vĩ đại trong nghệ thuật thế giới.
Con đường nghệ thuật của Pollock
Jackson Pollock lớn lên trong một môi trường gia đình khá phức tạp, với mối quan hệ không ổn định giữa cha mẹ và các vấn đề về sức khỏe tinh thần của mình. Ông bắt đầu thể hiện tài năng nghệ thuật từ khi còn nhỏ và sau đó được cha mẹ ủng hộ để theo đuổi nghệ thuật.
Pollock chuyển đến New York vào năm 1930 và tham gia Art Students League. Tại đây, ông được ảnh hưởng mạnh mẽ bởi nghệ sĩ Thomas Hart Benton và các nghệ sĩ dòng truyền thống. Trong thời gian này, ông đã phát triển một phong cách nghệ thuật cá nhân của mình, dần dần thoát khỏi sự kiểm soát của các kỹ thuật truyền thống.
Vào những năm 1940, Pollock bắt đầu thể hiện phong cách sơn giọt đặc trưng của mình, một phong cách mà sau này trở thành biểu tượng của phong trào trừu tượng trừu tượng. Ông sử dụng các kỹ thuật như tung sơn, rải cát và tạo ra các dải màu sắc mạnh mẽ trên bức tranh, thường không có một hình hài rõ ràng.
Phong cách nghệ thuật của Pollock nhanh chóng thu hút sự chú ý và trở nên nổi tiếng, nhưng ông cũng phải đối mặt với nhiều khó khăn trong cuộc sống cá nhân và vấn đề về sức khỏe. Sự nghiệp và cuộc đời của ông đạt đỉnh điểm vào những năm 1950 trước khi ông qua đời vào năm 1956 sau một vụ tai nạn giao thông.
Mặc dù Pollock đã ra đi sớm, nhưng phong cách nghệ thuật của ông vẫn tiếp tục được coi là một trong những đóng góp quan trọng nhất của Mỹ vào nghệ thuật hiện đại. Ông được xem là một trong những hình mẫu nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất của thế kỷ 20.
Các tác phẩm nghệ thuật tiêu biểu của Jackson Pollock
Convergence (1952)
Bức tranh này được coi là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Pollock. Nó hiện được trưng bày tại Albright-Knox Art Gallery ở Buffalo, New York.
Number 1, 1950 (Lavender Mist)
Đây là một trong những bức tranh sơn giọt nổi tiếng nhất của Pollock, trong đó ông sử dụng sơn dầu và sơn nhựa để tạo ra một bức tranh trừu tượng độc đáo.
Blue Poles: Number 11, 1952
Bức tranh này cũng là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Pollock, với các cột màu xanh lam chủ đạo trên nền sơn trắng.
Autumn Rhythm (Number 30)
Một tác phẩm khác của Pollock nổi tiếng với các dải màu sắc và các đường vân sơn phức tạp, tạo ra một bức tranh trừu tượng độc đáo.
Number 8, 1949
Bức tranh này thể hiện phong cách sơn giọt đặc trưng của Pollock, với các dải sơn màu và các vết chấm trên bề mặt.
One: Number 31, 1950
Bức tranh này có kích thước lớn và thể hiện sự phóng khoáng trong cách Pollock áp dụng sơn và tạo ra các đường vân trên bề mặt.
Mural
Được tạo ra vào năm 1943 cho phòng khách của Peggy Guggenheim, bức tường này là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Pollock và thể hiện sự phát triển sớm của phong cách nghệ thuật của ông.
Các danh hiệu danh giá mà ông đã đạt được
1. Giải thưởng Guggenheim: Trong số các giải thưởng và học bổng được trao bởi Quỹ Solomon R. Guggenheim, có một giải thưởng mang tên của Jackson Pollock. Giải thưởng Jackson Pollock được trao cho các họa sĩ trẻ có tiềm năng và tài năng trong lĩnh vực nghệ thuật trừu tượng.
2. Hollywood Walk of Fame: Pollock được vinh danh trên Đại lộ Danh vọng Hollywood (Hollywood Walk of Fame) vào năm 2020, khiến tên ông trở thành một phần của lịch sử nghệ thuật và văn hóa đại chúng.
3. Giải thưởng Pulitzer: Pollock không nhận được Giải thưởng Pulitzer trong cuộc đời, nhưng vào năm 1949, bộ tranh của ông có tên “Mural” đã được trao giải thưởng Pulitzer trong lĩnh vực Nghệ thuật Đồ họa.
