Pablo Picasso (1881-1973) là một nhà họa sĩ, nhà điêu khắc vĩ đại người Tây Ban Nha. Ông được coi là một trong những nghệ sĩ danh tiếng nhất trong thời đại của mình. Tầm ảnh hưởng to lớn của ông được minh chứng khi ông lọt top 10 nhà họa sĩ xuất sắc nhất trên thế giới cùng với đó là một trong 100 người có tầm ảnh hưởng nhất thế kỉ 20 do tờ The Time bình chọn.
Contents
Tiểu sử cuộc đời của Pablo Picasso
Hoàn cảnh xuất thân của Picasso
Tên thật của ông là Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Ruiz y Picasso. Ông sinh ngày 25 tháng 10 năm 1881 tại miền nam Tây Ban Nha. Gia đình ông là một gia đình tầng lớp trung lưu và cha của ông cũng là một nhà họa sĩ.
Cuộc đời đầy chông gai của Pablo Picasso
Ngay từ khi còn là một cậu bé, Picasso đã thể hiện được niềm đam mê cháy bỏng với hội họa. Theo lời kể của mẹ ông, từ đầu tiên ông biết nói là từ “Piz” (dịch ra tiếng Việt nghĩa là bút chì). Khi ông lên 7 tuổi, cha của ông đã quyết định dạy ông học vẽ.
Khi ông lớn, ông theo học tại một trường Mỹ thuật tại Madrid nhưng không lâu sau thì ông bỏ học và quyết định sang Paris (nơi đỉnh cao về nghệ thuật thời đó). Nơi đây, ông kết thân được với một nhà báo và được dạy về tiếng Pháp. Đây là một trong những giai đoạn khó khăn nhất trong cuộc đời ông khi ông phải sống trong sự khó khăn và nghèo đói nơi đất khách quê người. Cuộc sống khó khăn, lạnh lẽo tới mức mà ông còn phải đốt cả các tác phẩm của mình để sưởi ấm.
Thời gian tại Paris, ông đã có được nhiều mối quan hệ chất lượng và làm quen được với những họa sĩ nổi tiếng lúc đó. Năm 1911, ông cùng người bạn của mình đã bị bắt vì nghi ngờ ăn trộm bức họa “Mona Lisa’’ nhưng cuối cùng đã được thả vì vô tội.
Tình trường đầy ‘’phóng khoáng’’ của người họa sĩ Tây Ban Nha
Vào năm 1904, ông có mối quan hệ với người phụ nữ xuất hiện trong tác phẩm “Thời kỳ Hồng” của ông là bà Fernande Olivier.
Sau khi trở nên nổi tiếng và giàu có, Picasso đã bỏ bà Olivier để theo một cô gái khác Marcelle Humbert (Eva). Trong thời gian này, dù đã có vợ con nhưng Pablo vẫn qua lại với rất nhiều cô gái khác.
Năm 1918, ông ly dị bà Eva để kết hôn với một vũ công người Nga Olga Khokhlova. Cô vũ công này có xuất thân ở tầng lớp cao và đã giúp Pablo gặp gỡ được rất nhiều người giàu có, nổi tiếng. Nhưng rồi mối tình này cũng không được lâu, ông và bà chính thức chấm dứt khi bà Khokhlova qua đời.
Trong những năm tiếp theo, Picasso cũng đã qua lại với hai cô gái trẻ tuổi nhưng rồi những mối tính đó cũng kết thúc rất nhanh và không có nhiều khác biệt so với các mối tình trước.
Năm 1944 khi đã ở tuổi 63, Picasso lại bắt đầu mối quan hệ khác với một sinh viên trường nghệ thuật. Cô gái này và ông có cho mình hai đứa con nhưng lần này lại khác, chính cô gái này đã rời bỏ Pablo. Cú sốc này đã khiến ông có suy nghĩ tiêu cực về mình, ông nghĩ mình đã trở nên già nua và kì cục trong mắt phụ nữ.
Một thời gian sau, ông đã tìm được chân ái của cuộc đời là một người phụ nữ làm gốm là bà Jacqueline Roque. Ông và bà đã có một cuộc sống hạnh phúc tới cuối đời.
Sự chuyển biến trong phong cách sáng tác của Pablo Picasso
Trước năm 1901
Trong quãng thời gian đầu này, ông được cha của mình dạy vẽ. Với tài năng thiên bẩm, ông đã học hỏi rất nhanh và rất nhiều tác phẩm của ông trong thời điểm này được trưng bày tại bảo tàng Museu Picasso tại Barcelona. Ông đã chịu ảnh hưởng rất lớn của chủ nghĩa tượng trưng và nó được thể hiện qua tông màu xanh lá, tím u ám trên các tác phẩm của ông.
Thời kì Xanh (1901-1904)
Trong thời điểm Xanh này, các tác phẩm của ông sử dụng những tông màu trầm, ấm hơn như màu xanh thẫm. Nhiều nhà nghiên cứu cho rằng, xu hướng này ông lấy cảm hứng trong chuyến đi Tây Ban Nha và có thể là do sự tự sát của người bạn ông.
Thời kì Hồng (1904-1906)
Những bức tranh của ông đã dần chuyển sang màu cam, hồng, mang các màu sắc tươi tắn hơn. Rất nhiều các tác phẩm của ông được lấy cảm hứng từ mối quan hệ nồng ấm của ông và người tình Olivier.
Thời kì ảnh hưởng nghệ thuật từ Châu Phi (1906-1909)
Được lấy cảm hứng từ các đồ tạo tác của Châu Phi, ông đã tạo ra các tác phẩm nổi tiếng thời đó và tiêu biểu là “Những cô nàng Avignon” . Ông yêu thích tính lập thể rõ ràng của nghệ thuật tạo tác Châu Phi.
Thời kì lập thể phân tích (1909-1912)
Trong thời kì này, Picasso cùng người bạn đã hợp tác tạo ra các tác phẩm bằng những màu đơn sắc (hơi ngả nâu). Các vật thể sẽ được hai người tách thành những bộ phận riêng biệt và phân tích, sáng tạo chúng dựa trên các bộ phận này.
Thời kì lập thể tổng hợp (1912-1919)
Đây là thời kì phát triển từ chủ nghĩa lập thể của Picasso. Ông sử dụng nghệ thuật bằng các chất liệu vải, giấy báo, giấy dán tường để mô tả đề tài tĩnh vật và nhân vật.
Chủ nghĩa cổ điển và siêu thực
Sau chiến tranh thế giới lần thứ nhất, trường phái tân cổ điển đã được Picasso áp dụng lên các tác phẩm của mình.
*Trường phái tân cổ điển là một trào lưu nghệ thuật trang trí (thị giác, văn học, âm nhạc, …) lấy cảm hứng từ văn hóa nghệ thuật phương Tây. Thường chủ đề sẽ về chính trị, chiến tranh và lòng dũng cảm.*
Những di sản nghệ thuật của Pablo Picasso để lại
Tính cho tới ngày ông mất (08/04/1973), ông đã để lại vô vàn các sản phẩm nghệ thuật và vẫn thuộc quyền sở hữu của ông vì ông không muốn bán chúng.
Một số các tác phẩm có giá trị cực lớn của ông có thể kể đến như:
‘’Nude on a black armchair”– 45,1 triệu USD
“Les Noces de Pierrette” – 51 triệu USD
“Garcon à la pipe” – 104 triệu USD ( Lập kỉ lục giá cho một tác phẩm nghệ thuật năm 2004).
“Dora Maar au Chat” – 95,2 triệu USD.
