Paul Cézanne (1839- 1906) là một họa sĩ người Pháp theo đuổi trường phái ‘’hậu ấn tượng”.
Contents
Tiểu sử cuộc đời của Paul Cézanne
Hoàn cảnh xuất thân và thời thơ ấu của Cézanne
Paul Cézanne sinh vào ngày 19 tháng 1 năm 1839 tại Aix-en-Provence, một thị trấn nhỏ ở miền nam nước Pháp. Ông là con trai của Louis-Auguste Cézanne – một chủ cửa hàng và nhà kinh doanh giàu có. Mẹ của ông là Anne-Elisabeth Honorine Aubert, một phụ nữ từ một gia đình nông dân. Paul là con thứ hai trong năm người con của gia đình.
Gia đình Cézanne có điều kiện kinh tế ổn định, nhưng không có nhiều ảnh hưởng văn hóa đối với Paul trong giai đoạn thơ ấu. Cha của ông muốn Paul theo đuổi nghiên cứu luật và đã gửi ông tới Paris để học tại trường pháp lý của Aix. Tuy nhiên, Paul Cézanne đã chứng tỏ sự yêu thích với nghệ thuật từ khi còn nhỏ và quyết định từ bỏ học luật để theo đuổi sự nghiệp họa sĩ.
Thời thơ ấu của Cézanne có ảnh hưởng sâu sắc đến phong cách và chủ đề của ông sau này trong nghệ thuật. Anh đã trải qua thời kỳ dài ở vùng nông thôn Provence, nơi mà cảnh quan thiên nhiên và cuộc sống hàng ngày đã trở thành nguồn cảm hứng lớn cho các tác phẩm của ông. Đặc biệt, Cézanne phát triển một tình yêu sâu đậm đối với cảnh quan và ánh sáng của miền Nam Pháp, điều này được thể hiện rõ trong nhiều bức tranh của ông sau này.
Giai đoạn trưởng thành
Giai đoạn trưởng thành của Paul Cézanne được đánh dấu bởi sự hình thành và phát triển trong phong cách nghệ thuật độc đáo của ông. Sau khi từ bỏ việc học luật, Cézanne bắt đầu theo đuổi sự nghiệp họa sĩ một cách nghiêm túc. Ông đã rời khỏi quê nhà và chuyển đến Paris vào năm 1861 để theo học tại Học viện Sơn Điêu của École des Beaux-Arts.
Tại Paris, Cézanne gặp một số họa sĩ và nhà điêu khắc nổi tiếng, bao gồm Émile Zola, Camille Pissarro và Claude Monet. Sự giao tiếp với các nghệ sĩ này đã ảnh hưởng sâu sắc đến phong cách của Cézanne, đặc biệt là trong việc khám phá các phương pháp mới về ánh sáng, màu sắc và cách tiếp cận với chủ đề trong tranh.
Cézanne đã trải qua một giai đoạn khó khăn và không được công nhận trong sự nghiệp của mình vào đầu những năm 1870. Ông gặp khó khăn trong việc bán tranh và thường xuyên bị phê bình tiêu cực từ giới phê bình nghệ thuật. Tuy nhiên, ông không bao giờ từ bỏ niềm đam mê và sự cam kết của mình đối với nghệ thuật. Dần dần, Cézanne phát triển phong cách của mình với sự tập trung vào cấu trúc hình học của các vật thể và việc sử dụng màu sắc và ánh sáng một cách độc đáo để tạo ra hiệu ứng không gian và chiều sâu trong tranh. Phong cách này đã đặt nền móng cho phong cách hội họa Post-Impressionist và đã ảnh hưởng sâu rộng đến nghệ thuật hiện đại.
Trong thời gian này, Cézanne cũng tiếp tục thực hiện nhiều hành trình về quê nhà Provence, nơi anh tìm kiếm nguồn cảm hứng từ cảnh quan và cuộc sống hàng ngày để tái hiện trong các tác phẩm của mình.
Giai đoạn cuối đời
Giai đoạn cuối đời của Paul Cézanne được đánh dấu bởi sự tiếp tục của sự phát triển và sáng tạo trong nghệ thuật của ông, cũng như sự gắn kết sâu sắc với quê hương Provence. Trong giai đoạn này, ông thường xuyên trở về Aix-en-Provence, nơi ông đã sinh sống suốt cuộc đời.
Cézanne tiếp tục thực hiện các bức tranh với chủ đề về cảnh quan, cảnh nội thất, và cảnh tự họa, sử dụng phong cách của mình, kết hợp giữa các đường nét hình học và sử dụng màu sắc không đồng nhất để tái hiện cảnh vật một cách độc đáo.
Cézanne qua đời vào năm 1906 tại quê nhà Aix-en-Provence, hưởng thọ 67 tuổi. Dù ông không trực tiếp chứng kiến được sự công nhận rộng rãi về tài năng và ảnh hưởng của mình trong lịch sử nghệ thuật, nhưng sau khi qua đời, ông trở thành một trong những họa sĩ quan trọng nhất trong lịch sử nghệ thuật, với ảnh hưởng sâu sắc đến các phong cách sau này như Cubism và Fauvism.
Con đường nghệ thuật của Paul Cézanne
Con đường nghệ thuật của Paul Cézanne là một hành trình đầy nỗ lực và kiên trì, với sự phát triển từ một họa sĩ bị phê bình và không được công nhận đến một trong những nhân vật quan trọng nhất trong lịch sử nghệ thuật.
Cézanne bắt đầu sự nghiệp của mình với sự ảnh hưởng từ các nghệ sĩ theo đuổi nghệ thuật Impression (ấn tượng) nhưng ông nhanh chóng chuyển sang phong cách riêng của mình, sử dụng các đường nét hình học và màu sắc không đồng nhất.
Sau một thời gian ở Paris, Cézanne quay trở lại quê nhà Provence, nơi ông tìm kiếm cảm hứng cho nhiều tác phẩm của mình. Cảnh quan và cảnh vật của vùng này trở thành chủ đề phổ biến trong nghệ thuật của ông.
Cézanne phát triển một phong cách riêng biệt, kết hợp giữa các nét vẽ hình học và màu sắc không đồng nhất để tái hiện thế giới xung quanh một cách độc đáo và khác biệt.
Mặc dù không được công nhận trong phần lớn cuộc đời, Cézanne vẫn không nản long và tiếp tục làm việc một cách kiên trì và không ngừng phát triển. Sự công nhận và sự kính trọng đối với tài năng của ông tăng lên sau khi ông qua đời.
Cézanne trở thành một trong những nghệ sĩ quan trọng nhất trong lịch sử nghệ thuật, với ảnh hưởng sâu sắc đến các phong cách nghệ thuật sau này như Cubism, Fauvism và Surrealism. Ông được xem là một trong những bậc thầy của mỹ thuật hiện đại.
Các tác phẩm nghệ thuật tiêu biểu của Cézanne
Mont Sainte-Victoire series (Loạt tranh Mont Sainte-Victoire)
Cézanne đã vẽ nhiều bức tranh khác nhau về dãy núi Mont Sainte-Victoire gần Aix-en-Provence, nơi ông sống. Các bức tranh này thường thể hiện sự phát triển của ông trong việc nghiên cứu ánh sáng, không gian và màu sắc.
The Card Players (Những người chơi bài)
Được coi là một trong những tác phẩm quan trọng nhất của Cézanne, loạt tranh The Card Players là một chuỗi các bức tranh minh họa người đàn ông chơi bài trong các tình huống khác nhau.
Still Life with Apples (Bodegón con manzanas)
Cézanne đã tạo ra nhiều bức tranh về tự nhiên vật này, trong đó ông sử dụng các đường nét hình học và cách sắp đặt không gian để tái hiện chúng một cách độc đáo.
The Bathers (Những người tắm)
Loạt tranh The Bathers của Cézanne thường thể hiện các nhân vật đang tắm trong một cảnh tự nhiên, với sự tập trung vào việc tái hiện ánh sáng, không gian và hình họa.
Portrait of Madame Cézanne (Chân dung bà Cézanne)
Cézanne cũng tạo ra nhiều bức chân dung, trong đó có nhiều bức chân dung của vợ ông, Madame Cézanne. Những bức chân dung này thường thể hiện sự khắt khe và độc đáo của ông trong việc sử dụng màu sắc và ánh sáng.