Contents
Tiểu Sử Cuộc Đời Hoạ Sĩ Triệu Khắc Tiến
Họa sĩ Triệu Khắc Tiến sinh năm 1977 tại Hà Nội, lớn lên trong một gia đình nghệ thuật với cha là nhà giáo, Nghệ sĩ Ưu tú Triệu Khắc Lễ, người từng giữ chức Hiệu trưởng Trường Cao đẳng Sư phạm Nghệ thuật Trung Ương. Từ nhỏ, Triệu Khắc Tiến đã được tiếp xúc với hội họa và giành nhiều giải thưởng vẽ tranh thiếu nhi, cho thấy tài năng nghệ thuật thiên bẩm.
Ông là tiến sĩ chuyên ngành về nghệ thuật sơn mài duy nhất tại Việt Nam hiện nay. Với khát vọng chuẩn hóa các kỹ thuật sơn ta, ông không ngừng nghiên cứu để tăng độ bền và mở rộng biên độ của chất liệu này. Triệu Khắc Tiến còn là đại diện của Việt Nam trong hầu hết các hội thảo quốc tế về sơn mài, thể hiện vai trò quan trọng của ông trong việc quảng bá và phát triển nghệ thuật sơn mài Việt Nam trên trường quốc tế.
Hiện tại, ông đang giữ vị trí Phó Trưởng khoa Hội Họa tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, nơi ông tiếp tục truyền cảm hứng và kiến thức cho các thế hệ họa sĩ trẻ, góp phần vào sự phát triển của nghệ thuật hội họa nước nhà.
Con Đường Nghệ Thuật
Triệu Khắc Tiến, sinh năm 1977 tại Hà Nội, sớm được thừa hưởng khả năng cảm thụ nghệ thuật từ cha mình là nhà giáo, Nghệ sĩ Ưu tú Triệu Khắc Lễ. Tiếp xúc với hội họa từ nhỏ, ông đã đạt được nhiều giải thưởng vẽ tranh thiếu nhi, khẳng định tài năng thiên bẩm trong lĩnh vực này.
Năm 1999, Triệu Khắc Tiến tốt nghiệp Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội với bằng Cử nhân Khoa Hội Họa. Cùng năm, ông cũng hoàn thành chương trình học tại Trường Đại học Ngoại ngữ Hà Nội và nhận bằng Cử nhân Khoa Ngôn ngữ Anh, cho thấy sự đa tài và nhiệt huyết trong học tập của mình.
Năm 2007, ông được công nhận là Thạc sĩ Mỹ thuật từ Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Đây là bước tiến quan trọng, mở ra nhiều cơ hội cho ông trong việc nghiên cứu và phát triển nghệ thuật sơn mài. Với khát vọng nâng cao và chuẩn hóa kỹ thuật sơn ta, Triệu Khắc Tiến tiếp tục theo đuổi con đường học vấn và nghệ thuật.
Năm 2017, ông đạt được học vị Tiến sĩ Mỹ thuật (Nghệ thuật Urushi) từ Trường Đại học Mỹ thuật Tokyo, Nhật Bản. Trong thời gian học tập và nghiên cứu tại Nhật Bản, Triệu Khắc Tiến đã tiếp thu được những kiến thức và kỹ thuật quý báu về nghệ thuật sơn mài, từ đó áp dụng và cải tiến vào nghệ thuật sơn mài truyền thống của Việt Nam.
Với lòng nhiệt huyết và đam mê, Triệu Khắc Tiến không ngừng nỗ lực để nâng cao giá trị nghệ thuật sơn mài Việt Nam. Ông đã đại diện Việt Nam tham gia nhiều hội thảo quốc tế về sơn mài, góp phần quảng bá và phát triển nghệ thuật này trên trường quốc tế.
Hiện tại, Triệu Khắc Tiến đang giữ vị trí Phó Trưởng khoa Hội Họa tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Với vai trò này, ông tiếp tục truyền đạt kiến thức và kinh nghiệm quý báu cho các thế hệ họa sĩ trẻ, góp phần vào sự phát triển bền vững của nghệ thuật hội họa nước nhà.
Phong Cách Nghệ Thuật
Triệu Khắc Tiến là một họa sĩ nổi bật với phong cách hội họa trừu tượng, chuyên sử dụng chất liệu sơn mài. Thay vì phô diễn các hình họa rõ ràng và màu sắc hào nhoáng, anh dùng chất liệu sơn mài để tái hiện những triết lý sâu kín trong tâm hồn mình. Mỗi tác phẩm của anh đưa người xem vào một không gian suy tưởng, nơi cảm xúc và thiền định gặp gỡ, mang lại sự yên bình nhưng đầy suy tư.
Tranh của Triệu Khắc Tiến nổi bật với những mảng màu xanh, đỏ, xám trải dài, mênh mang vô tận. Các khoảng trống này gợi lên những suy nghĩ, hồi tưởng và âm thanh thiền định. Những nhân vật trong tranh anh, thường ở tư thế bó gối, ôm đầu, như đang chìm đắm trong dòng suy tưởng, tạo ra cảm giác vừa thực vừa ảo.
Điểm đặc biệt trong phong cách của Triệu Khắc Tiến là sự kết hợp hài hòa giữa quá khứ, hiện tại và tương lai. Anh tạo ra những không gian đa chiều, nơi cảm giác và cảm xúc được bố cục một cách tinh tế. Những mảng màu tối xuất hiện không làm cho tác phẩm trở nên u ám, mà trái lại, chúng biểu hiện sự hài hòa của triết lý nhân sinh: sự tàn úa đã bắt đầu từ khi sự sống khởi sinh, và cuộc đời vẫn đẹp dù trong những ngày giông bão nhất.
Các tác phẩm của Triệu Khắc Tiến được xem như một cuộc hành trình nội tâm, nơi anh khám phá và diễn tả những giá trị nhân văn sâu sắc. Quá trình sáng tác một bức tranh sơn mài có thể kéo dài nhiều năm, yêu cầu người nghệ sĩ phải kiên nhẫn và tìm tòi trong từng sắc màu và hình khối. Trong tranh của anh, ta thấy sự kết hợp giữa kỹ thuật truyền thống và tư duy hiện đại, giữa những mảng màu lấp lánh và những cảm xúc sâu lắng.
Tác phẩm của Triệu Khắc Tiến không chỉ là biểu hiện bên ngoài của kỹ năng và kỹ thuật, mà còn chứa đựng một phần hồn – tư duy, trí tuệ và cảm xúc. Chúng mang lại cho người xem không chỉ sự thưởng thức thẩm mỹ mà còn là một cơ hội để chiêm nghiệm và thấu hiểu những triết lý sâu sắc về cuộc sống.
Triệu Khắc Tiến đã thành công trong việc khẳng định giá trị của mình ngay trong thời đại hiện tại. Tranh sơn mài của anh không chỉ được công nhận bởi giá trị nghệ thuật cao mà còn bởi sự sâu sắc trong tư duy và cảm xúc, khiến chúng trở thành biểu tượng của sự giàu có về tâm hồn và tư duy nghệ thuật.
Các Tác Phẩm Tiêu Biểu
Mẫu tử – Triệu Khắc Tiến
Thế gian vô thường – Triệu Khắc Tiến
Miền của nàng – Triệu Khắc Tiến